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PETITE BIBLIOTHÈQUE #33

Cet ouvrage propose une découverte inédite de l’art à travers quatre itinéraires qui traversent l’histoire de la couleur dans la peinture occidentale entre le xive  siècle et le xxe  siècle  :  Bleu divin, Rouge sensuel, Vert mortel, Or étincelant, quatre couleurs largement utilisées dans l’art occidental.
Dans un voyage en quarante-huit tableaux, présentés sous forme de 4 dépliants insérés dans l’ouvrage, de Duccio à Rothko, cette histoire de l’art prend un sens riche et inédit, la couleur se révélant un moyen parfait d’affiner notre compréhension des œuvres.
 Depuis toujours, la couleur détermine notre relation au monde, elle nous aide à identifier les objets qui nous entourent et à nous repérer dans l’espace. Partie intégrante de l’expression de notre identité – personnelle, nationale, politique –, elle est intimement liée à l’histoire de la vie et à la compréhension de notre place dans le monde. La couleur traduit l’évolution de nos goûts, de notre spiritualité et de notre relation à la nature.
Elle est donc aussi profondément liée à l’histoire l’art.
  Depuis les pigments qui servent à les confectionner – parfois très coûteux, comme l’outremer, ou très toxiques, comme le vert émeraude – jusqu’aux significations et connotations, variées et changeantes, qui leur sont associées, ces couleurs nous offrent un accès à l’histoire fascinante d’une sélection de chefs-d’œuvre de la peinture, et du monde dans lequel ils ont été créés.

  

Éditions Hazan

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PETITE BIBLIOTHÈQUE #32

Grâce à cet passionnant ouvrage, transformez les fleurs et les plantes cueillies, les végétaux recyclés en des teintures et encres naturelles et apprenez à imprégner de leurs subtiles nuances les textiles et les papiers. 
Découvrez tout ce dont vous aurez besoin pour maîtriser la teinture à la maison.

De nombreux pas-à-pas vous guideront (avec des plantes fraîches et sèches) grâce à des techniques variées (shibori ou bundle) vers de formidables réalisations, depuis la teinture de linge de table jusqu’à la fabrication d’un sac imprimé pour exploiter et mettre en pratique vos connaissances récemment acquises.


Babs Behan, experte en teintures et fondatrice du studio Botanical Inks, démontre avec brio que l’utilisation de teintures naturelles est l’occasion de se reconnecter à la nature, de donner libre cours à ses élans créatifs et d’explorer un chemin vertueux et éco-responsable pour amener de la couleur dans nos vies.

Éditions Rouergue

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PETITE BIBLIOTHÈQUE #31

En cette semaine qui accueille le mois d’octobre, c’est le gris, comme un écho à la couleur actuelle du ciel, qui est mis à l’honneur !

Ni noir, ni blanc, le gris est une couleur-caméléon, de fusion, aux frontières incertaines.

Tour à tour lumineux comme la lune ou poussiéreux comme la cendre.

Gris argent, béton, banlieue, caserne, étain, fer, flanelle, perle, pierre, prison, zinc.

De Aragon à Goldman, en passant par Beckett, Lascault, Yourcenar, Godard, le gris décline ses nuances et associations. Gris de la sagesse et de la connaissance. Gris de la mélancolie et la solitude. Gris effacement et humilité, deuil, banalité, anonymat, invisibilité, secret.

Couleur de la ville, de l’industrie, de la standardisation, mais aussi du sobre et du bon ton, de l’élégance et du luxe. du zen ou de l’ivresse !

Gris… Couleur de notre temps ?

Éditions Cnrs

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PETITE BIBLIOTHÈQUE #30

« L’emploi du noir comme couleur au même titre que les autres couleurs : jaune, bleu ou rouge, n’est pas une chose nouvelle. […]. Avant, quand je ne savais pas quelle couleur mettre, je mettais du noir. Le noir, c’est une force : je mets mon lest en noir pour simplifier la construction. Maintenant, je laisse des noirs. »

Ce catalogue d’exposition de la Réunion des Musées Nationaux propose, page après page, les dessins automnales d’un Matisse épuré tant au niveau de la couleur que des traits. Si le noir prédomine par les traits, le blanc n’en demeure pas moins celui qui donne corps et lumière à ces séries uniques et finalement assez peu connues de l’artiste. Un vrai bijou d’automne qui questionne et enlumine les couleurs.

Éditions de la Réunion des Musées Nationaux

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PETITE BIBLIOTHÈQUE #29

En cette semaine consacrée aux détails et joyaux architecturaux sur Impression Soleil Couleurs, nous vous proposons de découvrir un ouvrage passionnant signé Marie-Pierre Servantie, architecte spécialisée dans la couleur.

Au cours du XXe siècle, l’architecture a largement ignoré la couleur, et si ce mépris n’est plus à l’ordre du jour, loin de là, il subsiste à son égard une méconnaissance de ses possibilités et des conditions pour optimiser son utilisation.


En effet, la couleur n’est pas anodine, elle est matière à part entière : elle peut transformer l’espace architecture et le valoriser si elle répond à une réelle prise en compte du milieu naturel et construit dans lequel elle s’exerce, et des enjeux auxquels elle est confrontée. Largement illustré par des exemples tirés de projets, de références de chantier, de réalisations concrètes, « Chromo-architecture » propose une réflexion a la fois théorique et pratique sur l’application de la couleur dans l’environnement, l’urbanisme et l’architecture.

Éditions Alternatives

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PETITE BIBLIOTHÈQUE #28

Art de la couleur – Johannes Itten

Cette ouvrage constitue une référence incontournable sur l’étude de la couleur.
La théorie des couleurs de Johannes Itten, professeur au Bauhaus qui a consacré sa vie entière à l’étude de la couleur, est considérée comme l’enseignement fondamental de référence universelle à tous ceux qui utilsent la couleur.

Ce véritable « traité de couleurs » propose une vaste étude de la composition chromatique en s’appuyant sur des oeuvres connues. Une référence indispensable pour tout amateur d’art.

Éditions Larousse, Dessain et Tolra

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PETITE BIBLIOTHÈQUE #27

Les gouaches découpées de La Chapelle de Vence – Chasuble rose

Deuxième volume d’une collection exceptionnelle d’ouvrages présentant les gouaches découpées de la Chapelle de Vence créés par Henri Matisse entre 1948 et 1952.

Toutes les illustrations sont mises en couleurs à la main au pochoir sur vélin d’Arches 200 g d’après les couleurs originales des chutes de papiers découpées de l’artiste spécialement procurés par la succession Henri Matisse pour cette édition.

La gouache de marque Linel, celle utilisée par Matisse, a été reprise pour cette édition afin de retrouver l’exactitude des couleurs d’origine. Cette collection constitue un ensemble unique de qualité et restitue la force et l’intensité des couleurs grâce à la mise en couleurs au pochoir. Un beau témoignage de l’affection à la couleur par cet artiste à l’Atelier Rose.

Éditions Seuil